Rafael Puyana, maestro clavecinista Colombiano quien murió el pasado primero de marzo en Francia dedicó toda su vida a rescatar la música antigua.
El maestro Jordi Savall lo reconoce como una de las personas que lo llevaron a conocer la viola da gamba.
Quiero compartir con ustedes el siguiente artículo de Andrés Martinez, publicado para el diario Colombiano El Tiempo, rindiendo un homenaje a este personaje tan destacado en el mundo de la música antigua a nivel mundial.
Rafael Puyana, un virtuoso de la música barroca
A los 81 años, falleció en París. Era considerado uno de los grandes intérpretes del clavecín.
«… miro y escucho a mi alrededor, para constatar con inmensa satisfacción, cómo se ha logrado recuperar la casi totalidad de aquel pasado musical perdido durante el siglo XX (…). En todos los centros musicales de Occidente, la música renacentista y barroca se toca hoy frecuentemente con cuidadosa y sabia observación de sus valores históricos y estilísticos.»
Este extracto de una carta enviada hace 13 años por el maestro Rafael Puyana Michelsen, fallecido ayer en París a los 81 años, resume su propia trayectoria vital y su legado artístico para Colombia.
A lo largo de su brillante recorrido, no solo grabó al lado de las figuras más famosas de su época, como Andrés Segovia, Leopold Stokowski y Yehudi Menuhin, sino que fue una figura de gran influencia para muchos músicos europeos de generaciones posteriores.
Comenzó bien pronto: se inició en el piano a los 6 años con su tía Blanca Michelsen de Rodríguez y debutó a los 13 años en el Teatro Colón de Bogotá.
Tres años después viajó a Boston (EE. UU.) para estudiar música, antes de sumergirse ocho años en el clavecín, de la mano de la profesora polaca Wanda Landowska.
Su carrera internacional empezó a finales de los años 50, con su presentación en el Town Hall de Nueva York.
A partir de entonces, recorrió los continentes haciendo presentaciones y la crítica lo calificó como una de las figuras más destacadas de su generación, al lado de Madame Huguette Dreyfus y el gran Gustav Leonhardt, contemporáneos suyos y considerados, entonces, los mejores clavecinistas del mundo.
De ayer y de hoy
El maestro Puyana no se limitaba al repertorio más antiguo para el clavecín, sino que también abarcaba obras contemporáneas, como El retablo de Maese Pedro y los conciertos para clave de Falla y de Poulenc.
Además, inspiró a varios compositores a crear obras que le fueron dedicadas.
Entre ellos se destacan Federico Mompou, Alain Louvrier, Xavier Montsalvage y el bogotano Guillermo Uribe Holguín, quien escribió su Concertino para clave y orquesta op. 99 teniendo en cuenta las especificaciones del clavecín de Puyana, como consta en una serie de cartas que ambos músicos se cruzaron.
Recuerdo nítidamente, como si hubiera sido ayer, un detalle de la última vez que lo escuché tocar en Bogotá, en el Teatro Colsubsidio, hace ya unos catorce años: al finalizar su concierto, Puyana volvió al escenario y dijo que quería ofrecer este concierto «por la anhelada paz de Colombia».
Músico y maestro
Aunque carecía de paciencia para enseñar, quienes lo conocieron de cerca recuerdan su don especial de gran conversador, en varios idiomas, incluso.
Enseñaba ocasionalmente durante los períodos de vacaciones a estudiantes europeos, en cursos magistrales de verano en Compostela, en Dartington Hall y en el palacio de Fontainebleau.
Durante varios años también fue profesor en el Festival Internacional de Granada y presidente fundador del Forum International du Clavecin, en París.
Su influencia y conocimiento musical también llevaron al clavecinista colombiano a ser invitado, en diversas ocasiones, como intérprete y como jurado de prestigiosos certámenes, como el Deutsche Bachfest, de Ansbach, y los festivales internacionales de las capitales de la música: Utrecht, París, Londres, Segovia, Nueva York y Venecia, entre otros.
La Academia del Disco Francés le otorgó en dos ocasiones el Grand Prix International du Disque, y su grabación de François Couperin fue galardonada con el premio Deutsche Schallplatenpreis.
«Jordi Savall me contaba que una de las personas a las que le debía el haber conocido la viola da gamba era precisamente al maestro Puyana.
Savall estaba entonces muy joven y había realizado estudios de violonchelo, pero en una ocasión Puyana lo incitó a conocer y experimentar con la viola da gamba, otro instrumento antiguo que entonces no era tan conocido y hoy en día goza de una enorme popularidad, al igual que el clavecín.»
Andrés Martínez Pardo.
Grabó las sonatas de Scarlatti (Harmonia Mundi), las Partitas de Bach y varios discos de antigua música española e inglesa, utilizando varios instrumentos antiguos de su colección personal, otra de sus pasiones. Entre sus curiosidades sobresalen un clavecín español original del siglo XVIII y el famoso clavecín alemán de tres teclados, construido por Hieronymus Hass en 1740.
Aquella carta que cité al comienzo, enviada a alguno de sus amigos, con fecha del primero de enero del 2000, terminaba con una hermosa reflexión:
«La recuperación de la música antigua ha sido una titánica labor de todo un siglo, y se les debe a innumerables músicos y musicólogos de varias generaciones. Cada uno ha aportado su contribución para que haya sido posible entrar al siglo XXI con una visión más precisa, y más fiel, de cómo tocar las obras maestras de un lejano pasado que, por la conquista lograda, está ahora más cercano».
Recibió de manos del entonces presidente Colombiano Carlos Lleras Restrepo la Cruz de Boyacá, y en 1996 fue condecorado por el Rey de España con la Orden de Isabel la Católica. Residió en París en la etapa final de su vida.
Fuente: Rafael Puyana, un virtuoso de la música barroca
Que hermoso comentario sobre este gran maestro, del su vida y sobre su música, y sobre todo su legado, ya que ha sido condecorado en su país y ha recibido múltiples reconocimientos, Colombia debería de festejar el día de Rafael Puyana, en su memoria, y para que las nuevas generaciones, conozcan de su rica trayectoria musical.